Wenn Sie jemals Dollar-Mülleimer gegraben haben, haben Sie wahrscheinlich beobachtet, wie sie dazu neigen, mit amerikanisch veröffentlichten, englischsprachigen Comic-Nachdrucken des japanischen Mangas aus den 1990er Jahren gefüllt zu werden. Aber stellen diese konsequent übergebenen Comics wirklich eine der größten Investitionsmöglichkeiten für das jüngste Gedächtnis dar?
Konzeptioneller Beweiß
Wir haben enorme Spikes bei der Preisgestaltung für Comics gesehen, die auf amerikanischen Cartoons der 1980er Jahre basieren. DC Comics Presents #47, das 1. Comic -Buch, in dem Charaktere von Masters of the Universe zu sehen sind Für den Prequel -Comic von Dark Horse. Ähnliches FMV kann für Thundercats #1 gemeldet werden, und die Verkaufsrekorde sind für Transformers #1 und G.I. noch höher. Joe #1, die neue Live-Action-Filme auf dem Weg haben.
Sogar Kindergartenfavoriten wie Care Bears #1 und Muppet Babies Nr. 1 erhöhen ein erhöhtes Interesse und rekordverdächtige Preisgestaltung. Aber die korrelierenden Comics, die auf japanischen Anime basieren, beginnen nur, dass ihre Preise steigen. Marvels Akira #1 in 9,8 hatte für viele des letzten Jahres einen FMV von rund 500 US -Dollar, aber in diesem Jahr wurden vier Umsätze zwischen 750 und 950 US -Dollar erzielt.
Comicos Macross #1 aus dem Jahr 1984 befand sich im selben Baseballstadion, bis eine kürzliche Kulturerbe Auktion einen Preis von 1350 US -Dollar für 9,8 US -Dollar realisierte. Trotzdem kostet FMV auf einem 9,6 immer noch nur 200 US -Dollar (und noch weniger für 9,6 Akira). Diese Preise sind die neue Grundlinie. Sobald wir Produktionsaktualisierungen zu den Jahrzehnten in den Arbeiten, dem Live-Action-Film von Akira oder den Nachrichten über den Gerüchte Robotech-Neustart erhalten, wird es ein Tag bei den Rennen.
Das wichtigste zuerst
In Unabhängiger Publisher Educomics ’Ich habe es (die Atombombardierung von Hiroshima) die erste weit verbreitete englische Übersetzung des japanischen Manga war, die im November 1981 veröffentlicht wurde. Es war ein nicht nummerierter One-Shot. Es wurde hauptsächlich über das „Weekly Reader“ -Programm der nationalen öffentlichen Schulen und nicht über den Zeitungskiosk oder über den direkten Comic -Shop -Markt verteilt. Dies ist ein Nachdruck der autobiografischen Geschichten von Barfoot Gen Designerin Keiji Nakazwa, die 1972 erstmals im monatlichen Shōnensprung veröffentlicht wurde.
Es erinnert sich in tragischen Details aus erster Hand über die erste Verwendung von Atomwaffen durch die Menschheit im Krieg. Daher ist dies nicht nur ein außergewöhnlich übersehener Schlüssel. Es ist ein seltenes Bronze -Kriegsbuch. Es gibt nur 2 CGC 9,8 -Kopien der Volkszählung und nur 8 Kopien in einer Klasse. Es ist drei Jahre vergangen, wenn man bedenkt, dass ein verifizierter Verkauf von ihnen.
Haben Sie in letzter Zeit eine große Sammlung von Kupferzeiten abgeholt? Möglicherweise möchten Sie eine rohe Kopie in hoher Note überprüfen. Sie wurden kurz nach der ersten Veröffentlichung der ersten Veröffentlichungen in Comic-Läden zur Verfügung gestellt und Eclipse 1987 die erste großartige Welle der amerikanischen Manga-Veröffentlichung ausgelöst. Möglicherweise suchen Sie auch nach Gen von Hiroshima #1 & #2 (die ersten englischsprachigen Anpassungen von Nakazawas Barfeoot Gen), die relativ zur gleichen Zeit veröffentlicht wurden, aber verzögert und schlecht verteilt wurden.
Miller geht Manga
Die erste amerikanische Adaption eines japanischen Manga -Titels, der in der herkömmlichen Comic -Größe als laufender Monatsmonat in konventioneller Comic -Größe gedruckt wurde, war die Veröffentlichung von Kazuo Koike & Goseki Kojimas Lone Wolf und Cub #1. Es enthielt neue Einführungen und neue Cover von Frank Miller in den ersten Dutzend Problemen. Dies war das erste Beispiel für japanische Manga, das viele nicht japanische Comic-Sammler sahen.
Miller war frisch aus dem Erfolg der Dark Knight Returns, bei der ein lebhaftes Interesse an seiner früheren Ronin-Serie lebte, die von Goseki Kojimas Stil massiv beeinflusst wurde (und eines der allerersten Prestige-Format-Comics). First Comics hatten sich als einer der ersten Indie -Verlage gut etabliert, der aus dem direkten Vertriebsmarkt ausbrach. Es fand eine Präsenz neben DC, Marvel und Archie am Zeitungskiosk.
Als Sponsoren der Bill of Rights des Schöpfers hatten die Gründer Ken F. Levin und Mike Gold den Cache, Miller zu locken, um die Serie aus wöchentlichen Manga -Action für US -Leser anzupassen. In den vielen Fans ist Justin Lin, Regisseur der Fast & Furious -Filmreihe, von Bedeutung, die an einem Remake beigefügt ist, wenn man bedenkt, dass 2017 weniger als 200 abgestufte Kopien von #1 für die Volkszählung und nur 26 von #2 sind . Für einige der nachfolgenden Probleme gibt es keine abgestuften Kopien. Wenn dies entweder als Film oder als Serie neu gemacht werden sollte, bestehen diese Probleme aus den ersten Auftritten entscheidender unterstützender Charaktere. Normalerweise erhalten Sie immer noch rohe Kopien für kaum viel mehr als den Deckungspreis.
Einen Monat nach dem Debüt von Lone Wolf und Cub würde Eclipse Comics eine Partnerschaft mit VIZ Media abschließen, um vier zweiwöchentliche Manga-Titel zu veröffentlichen: Area 88, die Legende von Kamui, Mai the Psychic Girl und Xenon.
Viz Media
Viz Media wurde von den Verkäufen bei den ersten drei Titeln in ihrem Eclipse -Deal unterfordert und würde schließlich die Lizenzen ziehen, bevor die Geschichten tatsächlich beendet wurden. Der vierte Titel, Xenon, Achievnullnull